door Jozephine | okt 5, 2023
De sfeer van het Groninger landschap verbeeld
Sfeer van het Groninger landschap vertaald naar uiteenlopende decoraties
Dreigende wolkenluchten, wuivend riet, ritmische bomenrijen langs de weg...
Serie kopjes geïnspireerd door warme jeugd-herinneringen
Minder uitval in productie door variatie in hand aangebrachte decoraties
Gelanceerd: 2023
Eigen initiatief
Voor de expositie 'Tenslotte' van galeriewinkel DAD Design Stories in Groningen, ontwierpen en maakten wij de serie porseleinen kopjes: 'Wierd&Wad'.
De decoraties op de kopjes zijn geïnspireerd door warme jeugdherinneringen aan het Groninger landschap. Jozephine groeide deels op in het 'Wierdenland en Waddenkust' gebied in de provincie Groningen. De decoraties verwijzen naar elementen en de sfeer van het Groninger land vanuit eigen herinnering, zoals; de weidsheid van het platteland, dramatische wolkenluchten, een veld vol pinksterbloemen en hoog gras dat ritselt in de wind...
Met deze serie brengen we de sfeer van het Groninger land dichtbij.
Opening expositie 'Tenslotte'
De expositie was een mooie aanleiding om een idee, waar we al langer mee rondliepen, tot een eindresultaat te brengen. We zijn geïnspireerd geraakt door 5 kleine schilderijtjes 'Weggeschilderd landschap' van kunstenaar John van de Rijdt. Geïnspireerd door zijn schilderijtjes experimenteerden we met decoraties op een kopje.
In het ontwerp hebben we persoonlijke jeugdherinneringen aan het Groninger landschap van Jozephine vertaald naar uiteenlopende decoraties. Hierin zijn herinneringen verwerkt als: op je rug liggen in het hoge gras, kijkend en luisterend naar het wuivende gras door de wind, de lila waas van een veld vol pinksterbloemen tijdens het bloemenplukken, weidse vergezichten en het ritmisch voorbijschieten van bomen langs de weg op weg naar opa en oma in Toornwerd...
We hebben de sfeer van het landschap willen vangen. In uiteenlopende decoraties hebben we onszelf de ruimte gegeven om te experimenteren met verschillende technieken.
Allereerst hebben we een vorm gezocht dat goed als canvas kan dienen voor het aanbrengen van decoraties. Een eenvoudige vorm met een tweedeling, waarbij de scheidslijn de mogelijkheid biedt om te spelen met compositie.
Het nastreven van perfectie en uniformiteit resulteert vaak in uitval in productie. Onregelmatigheden vallen bijvoorbeeld sneller op. In deze serie kopjes hebben we dit tegen willen gaan. Door het oppervlak met de hand te bewerken hebben we juist gebruik gemaakt van onregelmatigheden. Het verhoogt de 'levendige' uitstraling, omdat er meer diepte ontstaat en het oppervlakte een tactiele kwaliteit krijgt.
Voor de decoraties gebruikten we gekleurde klei, glazuur en verschillende decoratietechnieken.
Wierd&Wad is een serie van 7 verschillende exemplaren, waarin het eigen karakter van het Groninger landschap wordt gevierd.
We nodigen eenieder uit eigen associaties en gevoelens aan de kopjes te verbinden. Daarom hebben de verschillende decoraties geen naam, maar een nummer.
De kopjes zijn te koop in onze webshop.
door Jozephine | dec 20, 2019
Groeiende reeks kopjes afgeleid van gebouwen
Herken de stad in deze reeks verfijnde porseleinen kopjes
Kopjes waarin bijzondere kenmerken en details van karakteristieke gebouwen terugkomen
'kopjes om (van) te houden'
Gelanceerd: 2019
Eigen initiatief
Met City Cups representeren we de stad op een originele en betekenisvolle manier. We verdiepen ons in het gebouw en zijn geschiedenis. Daaruit filteren we kenmerkende elementen die we op een eigen manier vertalen naar een kopje.
We willen met City Cups zorgen voor herkenning en herinnering, en je de stad laten herontdekken.
Het idee voor City Cups ontstond al in 2013, toen we het project Kopje/Koffie deden. In dit project lieten we ons voor het eerst inspireren door een gebouw. Destijds was dat het Grand Theatre aan de Grote Markt in Groningen.
City Cups is ontstaan vanuit onze wens om een product te ontwerpen met inhoudelijke betekenis die de relatie met een stad bekrachtigt; een subtiel en verfijnd 'souvenir'. Een product dat herkenning biedt, fijne herinneringen kan oproepen en je ogen opent voor de prachtige architectonische details die ons omringen.
Het is onze ambitie om City Cups uit te rollen over heel Nederland en het liefst ook daarbuiten. We brengen karakteristieke gebouwen in grote steden in kaart. De keuze voor welke stad en welke gebouwen we onder handen nemen is persoonlijk, daarnaast ontwerpen we City Cups ook op aanvraag. De reeks is begonnen met Groningen, onze thuisstad.
In 2018 voltooiden we met succes, met ruim 80 donateurs, onze Crowdfundingcampagne op platform Voordekunst om City Cups in 2019 te lanceren.
Schets 'Martinitoren' kopje
Ieder kopje representeert een gebouw. We verdiepen ons in de geschiedenis van het gebouw en de uitgangspunten van de architect. We kijken naar details en de uitstraling van het gebouw. Uit al deze informatie filteren we kenmerkende elementen die we op eigen wijze verwerken in het kopje.
Het kopje heeft telkens dezelfde onder- en bovendiameter zodat de kopjes bij elkaar een samenhangend geheel vormen en mooi te combineren zijn.
City Cups worden per stuk verpakt in een bedrukt doosje. Hierin zit ook een certificaat met daarop een volgnummer om het exclusieve karakter te benadrukken.
Voor de productie werken we zoveel mogelijk samen met 'lokale' bedrijven. De kopjes worden gemaakt in Amersfoort door Studio Zand.
De prachtige foto’s van de kopjes en de verpakking zijn gemaakt door Mathijs Labadie.
Interesse in City Cups? Bezoek onze website www.citycups.nl.
door Jozephine | jun 6, 2017
Gelimiteerde serie unieke vazen
Vloeibare karakter van klei 'gevangen'
Iedere vaas is met de hand vervormd
Spelen met vorm en functie door
maldelen uit te wisselen
Organisch versus geometrisch, hard versus zacht
Afgerond: 2017
Eigen initiatief
Een serie vazen, ieder met zijn eigen vorm en functie. De hals, het middenstuk en voet zijn losse elementen die door middel van een dikke glazuurlaag aan elkaar zijn gesmolten.
Tijdens het ontwerpproces presenteerden we de tussenstappen tijdens expositie 'NOK 6' in Beetsterzwaag.
Een variëteit aan vazen ontwerpen waarin we vormelementen stapelen, was ons startpunt.
We zochten naar spanning en contrast tussen de verschillende elementen, die we optisch wilden laten samensmelten door middel van een dikke glazuurlaag.
Karton modellen en glazuurtests
Naast de functionele onderdelen zoals de hals en de voet wilden we in het middenstuk van de vaas spelen met het vloeibare karakter van gietklei, en dit als het ware 'vangen'. Door de nog halfnatte klei in te deuken kregen we de uitstraling die we zochten. Het blijkt neer te komen op een goede timing zodat de klei niet te stug is en nog soepel genoeg om te vervormen.
De elementen zijn aan elkaar verbonden door middel van flensranden die met een dikke glazuurlaag aan elkaar geplakt zijn. Het glazuur hebben we tevens ingezet als decoratief aspect en als optisch verbinder van de vormelementen. We onderzochten glazuren die mooi zouden 'lopen'.
Het eindresultaat is een gelimiteerde serie vazen. Elk met een eigen karakter en gebruik. Een hoge hals voor een hoog en smal boeket, een wijd en laag model voor een kort en breed boeket.
Het middenstuk van de vaas wordt telkens met de hand vervormd als de klei nog 'leerachtig' is en gecombineerd met een hals een een voet. De glooiing die ontstaat na het indeuken laat het dubbele karakter van het porselein zien. De vloeibare zachte vorm die je nodig hebt voor het gieten en het gefixeerde harde materiaal na het afbakken.
door Jozephine | jul 23, 2014
Uniek gekleurde bekers met een uitgekiend gietschema
Bekers in unieke kleuren, genummerd
Restjes gekleurde klei op een slimme manier gebruikt
Door het gebruik van Fine Bone China, zijn de kleuren mooi helder
Een subtiel contrast tussen geglazuurd en ongeglazuurd
Afgerond: 2014
Eigen initiatief
Wij houden ontzettend van kleur en we wilden daarom graag een serie gekleurde bekers maken. Met name in Bone China zagen we dat de kleuren prachtig helder worden. Dat komt omdat het materiaal van zichzelf zo mooi wit is, niet crème of grijzig zoals porselein nog wel eens kan zijn.
We hadden ook nog een aantal restjes gekleurde gietklei staan en wilden daar graag iets mee doen. Het resultaat is een serie bekers met genuanceerde schakeringen van kleuren die prachtig te combineren zijn.
Met wat gekleurde Bone China die we nog van een vorig project hadden staan begonnen we te gieten. In productie wordt vaak een constante kleur nagejaagd, maar juist de gradaties die we kregen door verschillende kleuren te mengen maakten de bekers zo mooi. Iedere keer als de oven opengaat wordt je weer verrast door de uitkomst van het mengen.
We gingen vrolijk door met lukraak mengen maar werden daardoor ook een paar keer minder prettig verrast door een serie bekers die wel erg in één kleur bleef hangen. We zochten enerzijds naar subtiele kleurgradaties en anderzijds naar voldoende verloop. De oplossing is een uitgekiend gietschema.
In iedere serie gaan we uit van een aantal kleuren die naar elkaar toe gemengd worden. Zo is iedere beker uniek gekleurd en heeft hij altijd een paar verwanten bij zich. De serie vormt een gesloten kleurcirkel van bekers.
We produceren de ‘colour cups’ in kleine oplage per serie. Iedere beker wordt voorzien van serienummer en positie in de serie.
